Un nuovo paradigma museale prende vita, proprio in questi giorni di febbraio, in Thailandia con Silapaa – Art Forest, un’istituzione che fonde arte e natura in un ecosistema culturale unico. Il nome stesso, derivato dalle parole tailandesi “Silapa” (arte) e “Paa” (foresta), riflette l’ambizione del progetto: promuovere, supportare e realizzare proposte visionarie di artisti all’interno di un contesto naturale.
Arte e natura: un dialogo in continua evoluzione
Silapaa offre agli artisti l’opportunità di realizzare progetti che, per dimensioni o complessità, sarebbero difficili da concretizzare altrove. Il progetto si sviluppa attraverso la commissione di opere individuali, l’organizzazione di mostre, la creazione di installazioni site-specific e la collezione di lavori di artisti tailandesi e internazionali, con un focus particolare sulle pratiche artistiche legate alla rigenerazione ambientale – tra gli artisti oltre a Richard Long e Fujiko Nakaya, Louise Bourgeois, Ubasat, Francesco Arena, Araya Rasdjarmrearnsook, Elmgreen & Dragset.
Il tempo della terra e dell’uomo: Richard Long e la Land Art
Uno dei progetti più emblematici ospitati da Silapaa è l’installazione del celebre artista Richard Long, maestro della Land Art. Long ha trasformato il camminare in un atto artistico, affermando nel 2000: “La mia intenzione era creare un’arte che fosse anche un nuovo modo di camminare: camminare come arte.”
La sua opera a Khao Yai Art Forest consiste in un cerchio perfetto di lastre di ardesia, collocato su un altopiano con vista panoramica sulle colline e sulla foresta. La sua semplicità formale richiama il concetto di infinito, mentre la sua disposizione invita a una riflessione sulla ciclicità della vita. L’installazione esplora il rapporto tra il tempo geologico e il tempo umano: se la vita di una persona è breve, le rocce che compongono l’opera hanno impiegato milioni di anni per formarsi, testimoni silenziosi di un tempo che ci sovrasta.
Arte atmosferica: la nebbia di Fujiko Nakaya
Silapaa ospita anche una spettacolare opera di Fujiko Nakaya, artista giapponese pioniera della video arte e nota per le sue “sculture di nebbia”. Nakaya, figlia di Ukichiro Nakaya (l’inventore della neve artificiale), ha sviluppato un linguaggio unico, utilizzando l’acqua nebulizzata per creare paesaggi effimeri e in continua trasformazione.
Nel Fog Forest di Khao Yai, tre volte al giorno, centinaia di tubi rilasciano una densa nebbia che avvolge il paesaggio, modificandosi a seconda del vento e delle stagioni. Il progetto, realizzato in collaborazione con lo studio Atsushi Kitagawara Architects, crea un’esperienza immersiva in cui i visitatori possono percepire il mutare della natura in tempo reale.
Una visione di futuro: ricerca e partecipazione pubblica
Fin dalla sua fondazione, Silapaa si è impegnato a sostenere le idee degli artisti che sfidano e arricchiscono il nostro rapporto con la natura. Attraverso un programma di ricerca e attività pubbliche – tra cui talk, workshop e simposi – l’istituzione promuove lo scambio di conoscenze tra discipline, generazioni e culture diverse.
Con il suo approccio innovativo, Silapaa – Art Forest sta trasformando l’area di Khao Yai in una destinazione culturale internazionale, dove arte e natura si incontrano per generare nuove prospettive, sfidare i paradigmi e recuperare il senso profondo del nostro legame con l’ambiente.
immagini e info dal sito
