Verso un’estetica civica, ad Atlanta

Atlanta, Georgia. Passati gli incendi, le proteste, le elezioni sul campo rimane un’immagine meno sensazionale di Atlanta. Qui operosi gruppi locali come Sol Underground e La Choloteca cercano di reimmaginare la città dal basso verso l’alto. Un lavoro volto a promuovere l’espressione creativa, la costruzione di comunità e il cambiamento politico.

Le due organizzazioni fanno parte di un movimento in crescita nella città e in tutto il Sud per stimolare l’arte e l’attivismo; un modo diverso per affrontare questioni come l’ingiustizia razziale, la brutalità della polizia, la disuguaglianza di reddito, l’insicurezza abitativa, la precarietà dell’immigrazione e le disparità di salute.

Sol, offre opportunità agli artisti di colore e organizza sforzi di mutuo soccorso per i residenti senza alloggio e impoveriti della città. La Choloteca ospita eventi culturali queer Latinx e mette in scena mercatini per artisti e artigiani locali.

Entrambi i gruppi operano verso i soggetti lasciati alle spalle delle principali istituzioni culturali e politiche. In tal modo, cercano di reclamare la città promuovendo un approccio civico all’estetica. Queste associazioni non danno la priorità al fascino visivo quanto al restauro esistenziale; bellezza equivale a migliorare la vita di chi ha bisogni sociali o economici.

Fondato nel 2017 come Saint Sol Art Collective, il gruppo ha come una delle sue “regole” che tutto deve iniziare in una conversazione con le persone coinvolte. Che si tratti di aiutare qualcuno a scegliere i vestiti per un’intervista, di mettere in luce il lavoro degli artisti del colore locali o di aiutare i residenti senza alloggio ad acquistare tende o ripari, questo ethos interattivo e collaborativo attraversa le attività del gruppo e definisce il suo approccio sia all’attivismo che all’arte.

Questo spirito è evidente nell’edificio di Sol. In pochi anni, la sede di Westside del collettivo è diventata un luogo chiave per il quartiere nero in gran parte a basso reddito. Ha scaffali di vestiti, frigoriferi pieni di cibo e bevande, scaffali di medicinali e prodotti per l’igiene e casse di necessità quotidiane. È essenzialmente un negozio gratuito. L’edificio è disponibile anche come spazio espositivo per mostre d’arte, ed è da qui che il gruppo offre una residenza per artisti neri impegnati nell’attivismo. L’obiettivo è creare uno spazio che sia “materialmente benefico ed esteticamente gradevole”.

La Choloteca è stata creata nel 2016 da un gruppo di amici immigrati di prima generazione ventenni. Da allora, i loro eventi sono diventati indispensabili per la scena della vita notturna alternativa della città e per la crescente popolazione latina di Atlanta. Organizzando feste, organizzando mercatini di artisti e promuovendo la storia culturale latina, il gruppo cerca di riparare sia la sottorappresentazione etnica che le pressioni di assimilazione attraverso la gioia e l’appartenenza comuni.

Le feste de La Choloteca sono animate da una sensibilità diasporica latina. con un forte potere di ibridazione. La Choloteca usa la musica e il movimento per abbracciare e mettere in scena le fusioni culturali delle comunità di immigrati latini nel profondo sud e per dare forma a una Latinidad queer come alternativa al machismo conservatore.

Le attività inclusive e di costruzione del mondo di Sol e La Choloteca arrivano in un momento in cui il malcontento civile nel sud sta raggiungendo l’ebollizione. Dalle manifestazioni di Black Lives Matter al rovesciamento dei monumenti confederati, alle proteste per le restrizioni al voto, alle obiezioni alla cattiva gestione del Covid, all’indignazione per gli abusi nelle strutture ICE, alla lotta per il diritto all’aborto, la temperatura dei disordini popolari sta salendo in tutto sud.

Atlanta, in tutto questo si candida forse a indicare una via, dove l’arte incontra la vita.

L’articolo e le foto sono apparse su Art in America

Redazione PiuVolume